【艺术概论包括哪些】“艺术概论包括哪些”是一个艺术学习者或爱好者常会提出的问题。艺术概论作为一门基础性的学科，旨在帮助人们理解艺术的本质、发展规律及其在社会文化中的作用。它涵盖了艺术的基本概念、形式、类型、历史、功能等多个方面。

以下是对“艺术概论包括哪些”的总结性内容，并以表格形式进行分类说明。

一、艺术概论的核心

艺术概论是一门综合性较强的学科，主要研究艺术的起源、发展、表现形式、审美特征以及艺术与社会、文化、心理之间的关系。其内容广泛，既包括理论层面的探讨，也涉及实践层面的分析。以下是艺术概论的主要组成部分：

1. 艺术的基本概念与定义

探讨什么是艺术，艺术与非艺术的界限，以及艺术的普遍性与特殊性。

2. 艺术的起源与发展

研究艺术的起源理论（如模仿说、游戏说、巫术说等），以及不同历史时期的艺术演变过程。

3. 艺术的形式与种类

分析艺术的不同表现形式，如绘画、雕塑、音乐、舞蹈、戏剧、文学、影视等，并探讨它们各自的特点与表达方式。

4. 艺术的审美与价值

研究艺术的审美标准、艺术价值的判断依据，以及艺术对人类情感和精神的影响。

5. 艺术的社会功能与文化意义

探讨艺术在社会生活中的作用，如教育、娱乐、传播思想、反映现实等。

6. 艺术批评与创作理论

包括艺术批评的方法、艺术创作的原理与技巧，以及艺术家的创作心理与风格形成。

7. 艺术与哲学、心理学的关系

探索艺术与哲学思想、心理学理论之间的联系，如艺术如何影响人的认知与情绪。

8. 现代艺术与当代艺术趋势

关注当代艺术的发展动态，如观念艺术、行为艺术、数字艺术等新兴形式。

二、艺术概论主要内容一览表

通过以上内容可以看出，“艺术概论包括哪些”并非一个简单的问题，而是一个涵盖面广、层次分明的学科体系。对于学习者而言，掌握这些基本内容有助于更全面地理解艺术的内涵与外延，为后续深入学习提供坚实的基础。